Н.Смирнов
БОЛИВИЙСКИЙ ПЕРИОД
Искусство Николая Смирнова обладает особой притягательностью для латиноамериканцев. Возможно, им близки часто встречающиеся в его творчестве темы мореплавания, покорения пространства, возможно, в композиционно сложных, перенасыщенных предметами картинах художника им видится родство с местной колониальной культурой, фантасмагоричной и избыточной
Е. Руденко
-
1992, Март - открывается персональная выставка Николая Смирнова в Национальном художественном музее Боливии в Ла Пасе. С июля Николай начинает работать консультантом по художественному оформлению в крупнейшем издательстве страны "Папильеро".
-
1993 -Плодотворный для художника период. Создает за год рекордное количество работ - семь. Пишет в технике "картон, темпера, цветные карандаши" вариант "Серебряного века" и "В 1812 году" и в своей обычной манере на левкашенном холсте на деревянной доске казеиново-масляной темперой создает пять работ на темы западной культуры: "Распятие", "Христос из Потоси", "Тайная вечеря", "Боливийские мотивы" и "Цветы Боливии".
-
1994 - В феврале в Доме приемов Министерства Иностранных дел Боливии в Ла-Пасе проходит вторая персональная выставка художника. Возвращается в творчестве к теме русской истории. В этом же году написан портрет "Катя". Известно, что художник в Боливии сделал на заказ еще около пяти портретов, но, видимо, они ему не нравились, и он их не включил в свой альбом, который готовил к изданию при жизни. Изображения этих портретов не сохранились.
-
1995 - Переезжает из Ла-Паса в город Кочабамба для росписи строившейся там русской часовни. Пишет для нее иконы деисусного чина.
-
1996 - В октябре возвращается в Москву.
